Blog über Fotografie, Lightroom und Stilentwicklung
Unten findest du die passenden Beiträge.
Lightroom Editing: Before and After - Dunes Portrait
In this Lightroom before and after, I show how I edited a portrait taken in soft dune light under an overcast sky. Instead of adding dramatic contrast, I focused on highlight control, subtle HSL adjustments, and careful luminance shaping to create natural separation between subject and background. The result is a calm, structured portrait that keeps its original atmosphere.
Lightroom Editing: Before and After - Surfer in Morning Light (Portugal)
In this Lightroom before and after, I show how I edited a surfer photo from Ericeira, Portugal. Instead of increasing contrast aggressively, I focused on controlling highlights, shaping the water with luminance adjustments, and creating subtle color separation between subject and ocean. The result is a calm but structured image with depth and direction.
Wochenreflexion #29/ KW 7 2026 – Wenn Größe plötzlich alles infrage stellt
Nach einem großen beruflichen Termin mit viel Verantwortung kam am Abend der Zweifel: Wie realistisch ist mein Weg in die Fotografie? Warum genau dieser Moment zu neuer Klarheit und einer stärkeren Positionierung geführt hat.
Galerie: Niederlande Reisefotografie
Eine fotografische Serie aus den Niederlanden mit Aufnahmen aus Amsterdam, Haarlem, Houten sowie der Nordseeküste rund um Petten aan Zee, Callantsoog und Julianadorp zur Tulpenblüte im Frühjahr.
Lightroom Editing: Before and After - West algarve Coast, Portugal
Aerial evening light along Portugal’s West Algarve.
In this before-and-after breakdown, I show how I reduced glare, shaped contrast, and used subtle color control to create depth, balance, and a cinematic coastal mood.
Wochenreflexion #28/ KW 6 2026 – Ein Jahr abstand
Vor einem Jahr wusste ich nicht, ob Fotografie ohne Instagram überhaupt Sinn ergibt. Heute habe ich keinen perfekten Erfolg – aber einen klaren Plan. Ein persönlicher Rückblick auf Zweifel, Routinen und die leise Entstehung innerer Stabilität.
Galerie: Österreich Reisefotografie
Eine ruhige Fotoserie aus Österreich. Zwischen Steyr, Almsee und Gosausee entstehen Bilder von Nebel, Wasser und stillen Berglandschaften – minimalistisch, klar und ohne Ablenkung.
Lightroom Editing: Before and After - Quiet Spring Forest in Germany
This photo was taken on a quiet spring day in a forest near Mannheim. The light was soft, the greens were deep, and the road cut gently through the trees.
In this before-and-after breakdown, I show how subtle Lightroom adjustments — exposure, tone curve, careful HSL control, and soft color grading — transform a dark raw file into a calm, cinematic forest scene without losing its natural feeling.
Wochenreflexion #27/ KW 5 2026 – WENN MAN ZU LANGE DURCHHÄLT
Über Jahre habe ich funktioniert – als Vater, als IT-Director, als Fotograf. Ohne echte Pause, ohne klaren Abschluss. Erst im Rückblick wurde mir bewusst, wie viel Verantwortung sich schleichend übereinandergelegt hat und wie nah man einem Burnout kommen kann, ohne je zusammenzubrechen. Diese Wochenreflexion ist mein Versuch, ehrlich hinzusehen – und zu verstehen, warum Loslassen manchmal wichtiger ist als Durchhalten.
Lightroom Editing: Before and After - Santa Maria Della Salute, Venice, Italy
A golden hour scene in Venice with strong backlight, reflections and silhouettes. In this before and after Lightroom edit, I show how reducing exposure, softening contrast and subtle color grading can transform an overexposed sunset into a calm, cinematic image with depth and atmosphere.
When Your Editing Style Changes – and You Start to Doubt
Why your photo editing style can suddenly feel different even when your workflow is clear. About expression, inner states, and real visual consistency.
Wenn sich dein Bearbeitungsstil verändert – und du beginnst zu zweifeln
Warum sich dein Bearbeitungsstil plötzlich unstimmig anfühlen kann – obwohl du technisch weißt, was du tust. Über fotografischen Ausdruck, innere Zustände und warum echte Konsistenz nichts mit festen Looks zu tun hat.
Wochenreflexion #26/ KW 4 2026 – RHYTHMUS, LOSLASSEN UND INNERE KLARHEIT
In dieser Wochenreflexion geht es um Loslassen, fotografischen Ausdruck und einen neuen kreativen Rhythmus. Über den Weg raus aus der Instagram-Getriebenheit – hin zu ehrlicher Fotografie, die den eigenen inneren Zustand widerspiegelt.
Lightroom Editing: Before and After - Eibsee, Germany
This Eibsee photo was edited with a focus on calm contrast, natural colors, and soft depth. By carefully balancing highlights, shadows, and color grading, the image keeps its quiet alpine atmosphere while gaining clarity and structure.
Wochenreflexion #25/ KW 3 2026 – Loslassen als Teil von WachstuM
Eine ruhige Woche ohne große Sichtbarkeit – und genau darin eine wichtige Erkenntnis: Wachstum entsteht nicht nur durch Aktivität, sondern durch Vertrauen. Über Loslassen im Sport, in der Fotografie und im eigenen Prozess.
Lightroom Editing: Before and After - algarve coast
This before & after edit from the Algarve coast shows how subtle Lightroom adjustments can transform a flat coastal image into a calm, cinematic scene. By shaping light, deepening ocean tones, and carefully balancing color, the edit brings depth and quiet presence to the landscape without overpowering its natural atmosphere.
Wochenreflexion #24/ KW 2 2026 – Weniger tun, mehr wirken
Eine persönliche Wochenreflexion über den inneren Weg zu mehr Klarheit: vom Widerstand im Job über das bewusste Löschen alter Arbeiten bis zur Erkenntnis, dass Struktur nicht einengt, sondern Freiheit ermöglicht – im kreativen Arbeiten, im Sport und im eigenen Rhythmus.
Lightroom Editing: Before and After - indoor hotel scene
A quiet indoor scene from Italy, edited with soft contrast, restrained colors, and warm light. This article explores how subtle Lightroom adjustments can transform documentation into atmosphere.
Wochenreflexion #23/ KW 1 2026 – Wenn sich Identität, Rhythmus und Arbeit neu sortieren
Diese Wochenreflexion beschreibt eine innere Klärung zum Jahresbeginn:
über Fotografie, Videoarbeit, Sichtbarkeit, Sport, Pausen, Mondphasen – und warum ich aufgehört habe, Dinge zu pushen, um mir selbst zu vertrauen.
Wochenreflexion #22/ KW 52 – Warum sich Fotografieren plötzlich leicht angefühlt hat
Eine Woche im Hotel Bad Fallenbach im Passeiertal hat mir gezeigt, wie ruhig und leicht sich Fotografieren anfühlen kann, wenn Erwartungen verschwinden und der Blick frei wird.
Worum es hier geht
Framed Freedom ist mein persönlicher Raum, um Entwicklung festzuhalten – über Zeit. Dieser Blog begleitet meinen Weg mit einem klaren Ziel: Schritt für Schritt als Fotograf zu arbeiten und diesen Weg bewusst zu gestalten, statt ihn nur rückblickend zu erzählen. Im Mittelpunkt stehen meine Wochenreflexionen. In ihnen halte ich fest, woran ich arbeite, welche Entscheidungen ich treffe, was funktioniert, was nicht – und wie ich meinen eigenen Rahmen immer wieder anpasse. Nicht als Anleitung, sondern als ehrliche Dokumentation eines Prozesses, der Zeit braucht.
Start here
Woche für Woche – mein Weg zur Fotografie:
→ Wochenreflexion 24 KW2 2026: Weniger tun, mehr wirken.
→ Wochenreflexion 1 KW34 2025: Manifestieren, Ängste loslassen und Vertrauen
Framed Freedom:
→ Ein Bild ist selbst ein Frame
Stil & Bildbearbeitung:
→ Lightroom Before & After: Coast Mallorca
→ Lightroom Before & After: Arco Italy
Ein Bild ist selbst ein Frame
Der Gedanke hinter Framed Freedom liegt für mich ganz natürlich in der Fotografie selbst: Jedes Bild ist ein Frame – ein bewusst gesetzter Rahmen, der einen Moment festhält, ihm Struktur gibt und zugleich Raum für Interpretation lässt. Genau so verstehe ich auch meine Arbeit insgesamt: Ich schaffe klare, hochwertige Strukturen, in denen sich Menschen, Orte und Inhalte entfalten können. Der Rahmen ist dabei kein Korsett, sondern Voraussetzung dafür, dass Freiheit überhaupt spürbar wird..
Was Framed Freedom heute für meine Arbeit bedeutet
Heute prägt Framed Freedom alles, was ich tue. In meiner Fotografie begleite ich Orte und Marken, die ihren Gästen Raum für Ruhe, Klarheit und persönliche Entwicklung geben wollen. Meine Bilder sollen genau das sichtbar machen: Atmosphäre, Identität und eine Form von Ruhe, die nicht inszeniert wirkt.
In der Bildbearbeitung und in meinem Lightroom-Stilansatz geht es nicht um Trends oder Presets, sondern um bewusste Entscheidungen. Ich teile dazu punktuell Inhalte – vor allem in Form von Before-and-After-Artikeln und einzelnen Texten zur Stilentwicklung –, dort, wo Bearbeitung hilft, Wirkung verständlich zu machen.
In meiner eigenen Entwicklung ist Framed Freedom mein Kompass. Ich setze mir immer wieder neue Rahmen – zeitlich, thematisch, strukturell –, die groß genug sind, um mich darin frei zu bewegen, aber klar genug, um Orientierung zu geben. Genau diesen Prozess halte ich hier fest.
Warum Entwicklung der rote Faden ist
Ich hatte schon immer Freude daran, Fortschritte sichtbar zu machen: in der Fotografie, im Sport, und in meiner beruflichen Arbeit in der IT. Für mich ist Entwicklung kein Selbstzweck, sondern ein Zeichen von Lebendigkeit. Sie entsteht dort, wo man innehält, reflektiert und bewusst gestaltet. Framed Freedom ist mein Weg, genau das zu leben – für mich selbst und für andere, die mit meiner Arbeit in Berührung kommen.
Für wen dieser Blog ist
Dieser Blog ist für Menschen, die Entwicklung nicht beschleunigen wollen, sondern ernst nehmen. Für alle, die ihren eigenen Weg gestalten möchten – mit Struktur, aber ohne sich festzulegen. Und für diejenigen, die Fotografie nicht als Selbstzweck sehen, sondern als Ausdruck von Haltung, Klarheit und bewusster Weiterentwicklung.